برندگان ایرانی IDA – International Design Awards 2025
Iranian Winners of the IDA – International Design Awards 2025

برندگان IDA – International Design Awards اعلام شدند.
در این پست، افتخار داریم برندگان ایرانی این جایزهی معتبر جهانی را معرفی کنیم؛ معماران و طراحانی که با اندیشه، خلاقیت و پشتکار خود، سهمی روشن در ارتقای جایگاه معماری و طراحی ایران در صحنهی بینالمللی ایفا کردهاند.
جایزهی IDA هر ساله به آثاری تعلق میگیرد که مرزهای طراحی را جابهجا میکنند و نگاه تازهای به معماری، طراحی داخلی و دیگر حوزههای طراحی میگشایند.
حضور و درخشش نام ایران در میان این برگزیدگان، نشانهی تداوم یک مسیر خلاق و جهانی است.
به تمامی برندگان ایرانی IDA صمیمانه تبریک میگوییم؛
برای آنکه نام ایران را با زبان طراحی، دوباره و دوباره، در جهان طنینانداز کردهاند.
The winners of the IDA – International Design Awards have been announced.
In this post, we are honored to introduce the Iranian winners of this prestigious global award—architects and designers who, through their vision, creativity, and dedication, have made a meaningful contribution to elevating the presence of Iranian architecture and design on the international stage.
Each year, the IDA honors works that push the boundaries of design and open new perspectives on architecture, interior design, and other creative disciplines.
The presence and recognition of Iran among this year’s awardees reflect the continuity of a creative path with a truly global outlook.
We extend our sincere congratulations to all Iranian IDA winners—for resonating the name of Iran across the world, time and again, through the language of design.

ویلای ترنج
شرکت: استودیو معماری Dal
طراح اصلی: داوود ولدی
تیم طراحی: داوود ولدی، زهرا عسگری، مائده دریان، میلاد ایزدیخواه
موقعیت پروژه: شهر نوشهر، استان مازندران، ایران
کارفرما: کارفرمای
خصوصی (محرمانه)
اعتبارات: رندر و تصویرسازی توسط Dal Studio
جایزه(ها): برنز در بخش توسعه پروژه معماری / مسکونی
شرح پروژه
ویلای ترنج در دل جنگلهای مرطوب شمال ایران قرار گرفته است؛ جایی که بارندگی سنگین، نور فیلترشده و پوشش گیاهی متراکم، حس مکان را شکل میدهند. طراحی از یک ایدهی واحد شکل میگیرد: زیستن در هماهنگی کامل با طبیعت، در عین حفظ آرامش و آسایش درونی. معماری و محیط در قالب یک سیستم تنفسیِ واحد از نور، هوا و سازه در هم میآمیزند. در قلب خانه، یک درخت پرتقال زنده (ترنج) قرار دارد که از محل پروژه جابهجا شده و در امتداد یک فضای عمودی شیشهای ریشه دوانده است؛ فضایی که درون و بیرون را به هم متصل میکند. این فضای تهی، به هستهی نور و تهویه بدل میشود و نور روز را به درون میکشد…
Toranj villa
CompanyDal Architecture Studio
Lead Designersdavood valadi
Design Teamdavood valadi, zahra asghari, maedeh darian, milad izadikhah
Project LocationNowshahr city, Mazandaran province, Iran
ClientPrivate Client (Confidential)
CreditsRenderings and visualization by Dal Studio
Prize(s)Bronze in Architecture Project Development / Residential
Entry Description
Toranj Villa lies within the humid forests of northern Iran, where heavy rainfall, filtered daylight, and dense vegetation define the sense of place. The design grows from a single idea — to live in full harmony with nature while maintaining inner comfort and calm. Architecture and environment merge into one breathable system of light, air, and structure. At the core of the house stands a living orange tree (the “Toranj”), relocated from the site and rooted along a vertical glass void that connects interior and exterior. This void becomes the heart of light and ventilation, drawing dayligh

اکولوژ لات فمیلی
شرکت: Space Experience Architecture Studio
طراح اصلی: عاطفه امینی
تیم طراحی: مجید رودگرپور
موقعیت پروژه: استان مازندران، ایران
کارفرما: کارفرمای خصوصی
اعتبارات: علی نقدی و آرمین سرایی
جایزه(ها): طلا در بخش توسعه پروژه معماری / هتلداری
شرح پروژه
اقامتگاه بومگردی LAT یک پناهگاه کوهستانی مبتنی بر بستر طبیعی است که با کمترین مداخله در سایت، در دامنهی شمالی شکل گرفته است. واحدهای مدولار بهصورت ارگانیک از توپوگرافی زمین سر برمیآورند. بخشهایی از بامهای شیبدار بهعنوان تراسهای مشترک برای واحدهای بالایی عمل میکنند و یادآور سکونتگاههای پلکانی بومی هستند. این پروژه با استفاده از چوب گلولام و تکنیک بومی «لات» ساخته شده و بامها با خاک محلی «فوش» عایق شدهاند؛ خاکی که با رفتوآمد فشردهتر و نفوذناپذیرتر میشود. پروژه پیوندی میان چشمانداز، فرهنگ مصالح و تداوم فضایی برقرار میکند.
Lat Family Eco Lodge
CompanySpace Experience Architecture Studio
Lead DesignersAtefeh Amini
Design TeamMajid Roudgarpour
Project LocationMazandaran Province, Iran
ClientPrivate Client
CreditsAli Naghdi & Armin saraei
Prize(s)Gold in Architecture Project Development / Hospitality
Entry Description
LAT Eco-Lodge is a context-driven mountain retreat on the northern hillside with minimal site impact. Modular units emerge organically from the terrain. Parts of each sloped roof serve as shared terraces for upper units, echoing vernacular terraced settlements. Built with glulam timber and native “Lat” technique, roofs are insulated with local “Foush” soil, which compacts and becomes more impermeable with foot traffic. The project links landscape, material culture, and spatial continuity.

جاجین
شرکت: حسین بهرو
طراح اصلی: حسین بهرو
تیم طراحی: حسین بهرو، رضا عالمی، علی معمری، لیا شاهی
موقعیت پروژه: اردبیل – چهارراه جاجین، ایران
کارفرما: دکتر بهزاد نوروزی
اعتبارات: رندر و تصویرسازی: رضا عالمی
جایزه(ها): طلا در بخش توسعه پروژه معماری / تجاری
شرح پروژه
ساختمان خدماتی–تجاری جاجین در اردبیل، سازهای چندطبقه است که به فروش محصولات آرایشی، خدمات زیبایی، آرایشگاه و فروشگاه عروس اختصاص دارد. ایدهی نمای پروژه با الهام از برقع سنتی شکل گرفته و شبکهای ظریف از فلز و آجر ایجاد کرده است که همچون حجابی میان درون و بیرون عمل میکند. این طراحی منحصربهفرد، نمادگرایی فرهنگی را با عملکرد تجاری ترکیب کرده و نمایی شاخص با بازی نور خلق میکند که حضور شهری بنا را تعریف مینماید.
Jajin
CompanyHossein Behroo
Lead DesignersHossein Behroo
Design TeamHossein Behroo, Reza Alami, Ali Memary, Laya Shahi
Project LocationArdabil – Jajin Crossroad, Iran
ClientDr. Behzad Norouzi
CreditsRender and Visualization: Reza Alami
Prize(s)Gold in Architecture Project Development / Commercial
Entry Description
The Jajin Commercial Service Building in Ardabil is a multi-story structure dedicated to cosmetic retail, beauty services, hair salon, and bridal shop. Designed by Hossein Behroo and team, the facade concept draws inspiration from the traditional burqa, creating a delicate metal and brick lattice that acts as a veil between interior and exterior. This unique design merges cultural symbolism with functional commercial space, offering an iconic and light-play facade that defines its urban presence.

خانهی راز
شرکت: Song Architects
طراح اصلی: سید امیرحسین صحیحالنسب
تیم طراحی: پاشا نوبهار، حمیدرضا نوری مطلق، مسعود بابایی، فرابود بهنود، فرید رهبری، علی صدق، محمد ابراهیمی، مهیار صادقیان
موقعیت پروژه: تهران، تجریش، کوچه راز
اعتبارات: Neel Studio
جایزه(ها): نقره در بخش توسعه پروژه معماری / مسکونی
شرح پروژه
خانهی راز در تهران، میراث معماری ایران را با نگاهی معاصر بازخوانی میکند و زبانی مشترک میان حساسیتهای کلاسیک و معاصر برای یک خانوادهی چندنسلی میسازد. شش طبقه روی زمین و سه طبقه زیرزمین برای نیازهای متفاوت سازماندهی شدهاند، در حالی که پیوند بصری میان آنها حفظ شده است. سنگ و آجر گرمرنگ و کاشیهای دستساز در تضاد با سنگ تیره، فولاد و جزئیات مینیمال قرار میگیرند. نورگیر عمیق، نور روز را از حیاط اصلی به زیرزمینها هدایت میکند و حیاطی محصور، فضاهای جمعی را روشن میسازد و آسمان، زمین و قلب مشترک خانه را به هم پیوند میدهد.
House of Raaz
CompanySong Architects
Lead DesignersSeyed Amirhossein Sahiholnasab
Design TeamPasha Nobahar, Hamidreza Nouri Motlagh, Masoud Babaie, Farbod Behnoud, Farid Rahbari, Ali Sedgh, Mohammad Ebrahimi, Mahyar Sadeghian
Project LocationNo. 6, Raaz Alley, before Yaser Three-Way, Ammar Street, Tajrish, Tehran, Iran
CreditsNeel Studio
Prize(s)Silver in Architecture Project Development / Residential
Entry Description
House of Raaz in Tehran, reinterprets Iran’s architectural heritage through a modern lens, forging a shared language between classical and contemporary sensibilities for a multi-generational family. Six above-ground floors and three basements are organized for distinct needs yet remain visually connected. Warm-toned stone, brick, and handcrafted tiles contrast with darker stone, steel, and minimalist detailing. A deep lightwell channels daylight from the main courtyard to basements, while a secluded courtyard illuminates communal spaces, linking sky, ground, and the home’s shared heart.

برج بنیدورم
شرکت: Barom Architectural Company
طراح اصلی: سلما شفیعی
تیم طراحی: هانیه فریدونی، آذین نیکبخش، مهدی فلاح، دنیا جعفرنژاد، مهدیه آهنگر، مژگان کریمی، عاطفه محمدی
موقعیت پروژه: اسپانیا
کارفرما: آقای خراردو
جایزه(ها): برنز در بخش توسعه پروژه معماری / چندمنظوره
شرح پروژه
واحهای پرجنبوجوش برای اوقات فراغت که لوکسبودن عمودی را با جریان ارگانیک درهم میآمیزد. این برج مرتفع دارای بالکنهای پیکرهوار پوشیده از پوشش گیاهی سرسبز است که حرکت موجگونه را تداعی میکنند. طراحی، با استخرها و فضاهای باز سامانیافته، شیوهای تازه از زیست جمعی را در هماهنگی با آفتاب، طبیعت، جامعه و ظرافت معاصر بازتعریف میکند.
Benidorm Tower
CompanyBarom Architectural Company
Lead DesignersSalma Shafaee
Design TeamHanieh Fereydooni, Azin Nikbakhsh, Mehdi Fallah, Donya Jafarinezhad, Mahdie Ahangar, Mozhgan Karimi, Atefeh Mohammadi
Project LocationSpain
ClientMr.Kherardo
Prize(s)Bronze in Architecture Project Development / Mixed Use
Entry Description
A vibrant leisure oasis that merges vertical luxury with organic flow: this high-rise features sculptural balconies wrapped in lush greenery, evoking waves of motion. Grounded by a dynamic poolscape and curated open spaces, the design reimagines communal living in sun-soaked harmony, where architecture transcends boundaries between nature, community, and modern elegance.

پروژه صنعتی–اداری آریا صنعت
شرکت: Nobico Design Studio
طراحان اصلی: کیوان عزیزی – علی سخی
تیم طراحی: گلنوش آشوری، رزیتا رضوانی، امیرحسین سبزی، امیرحسین سیدانلو، پریسا میرشفیع، عاطفه علیزاده
موقعیت پروژه: ایران – تهران – شهرک صنعتی قلعه حسنخان
کارفرما: آریا صنعتگران شروین
اعتبارات: عکاسی: Neel Studio
جایزه(ها): برنز در بخش توسعه پروژه معماری / صنعتی–زیرساختی
شرح پروژه
پروژهی آریا صنعت، فضای کار صنعتی را در منطقهی قلعه حسنخان تهران با تأکید بر گشودگی، نور و طراحی انسانمحور بازتعریف میکند. با بهچالشکشیدن هنجارهای سختگیرانه، فضاهای اداری شفاف، پلکان پیکرهوار قرمز و سقف شیشهای برای ارتقای کیفیت فضایی بهکار گرفته شدهاند. پیوند میان تولید و مدیریت، انسجام، تعامل و هویت را تقویت میکند و معماری صنعتی را به محیطی انسانیتر و الهامبخش بدل میسازد.
Aria Sanat Industrial- Administrative Project.
CompanyNobico Design Studio
Lead DesignersKeyvan Azizi-Ali Sakhi
Design Team Golnoush Ashouri- Rozita Rezvani- Amirhossein Sabzi- Amirhossein Seidanlou- Parisa Mirshekar- Atefeh Alizade
Project LocationIran – Tehran – Ghal’e Hassan Khan Industrial Zone
ClientAria Sanat Garan Shervin
CreditsPhoto by :Neel Studio
Prize(s)Bronze in Architecture Project Development / Industrial/Infrastructure
Entry Description
Aria Sanat redefines industrial workspace in Tehran’s Ghaleh Hassan Khan zone through openness, light, and user-focused design. Challenging rigid norms, it integrates glazed offices, a red sculptural stair, and a glass roof to enhance spatial quality. By linking production and administration, the project fosters cohesion, interaction, and identity—transforming industrial architecture into a more humane, communicative, and inspiring environment.

پلتفرم روست
شرکت: Ashariarchitects
طراح اصلی: امیرحسین اشعری
تیم طراحی: زهرا جعفری، مهسا پرهیزگار، افشین عشاری، سحر قرایی
موقعیت پروژه: مشهد، ایران
کارفرما: روست (حبیب قربانی، محمد قربانی)
اعتبارات: عکاسی: آرش اختران
جایزه(ها): نقره در معماری تجاری / بازسازی تجاری / بازکاربری تطبیقی
شرح پروژه
پلتفرم ROST در واکنش به آشفتگی بصری محورهای تجاری مشهد، رویکرد «سولهی تزیینشده» را کنار میگذارد و بهجای آن، سادگی را میپذیرد. حجمی سفید و مقعر با شفافیت حداقلی شکل میگیرد. ورودی با بازتعریف مسیر حرکت، بازدیدکنندگان را از پلی معلق و حیاطی فرورفته عبور میدهد. گشودگیهای کنترلشده، چشمانداز باغ را قاب میگیرند و نور را به درون میکشانند. این فضا فراتر از یک فروشگاه، بستری برای رویدادهای فرهنگی و اجتماعی است و مرز میان تجارت و اجتماع را محو میکند.
Rost Platform
CompanyAshariarchitects
Lead DesignersAmirhossein Ashari
Design TeamZahra Jafari, Mahsa Parhizgar, Afshin Ashari, Sahar Gharaie
Project LocationMashhad,Iran
ClientRost (Habib Ghorbani, Mohammad Ghorbani)
Creditsphoto by Arash Akhtaran
Prize(s)Silver in Commercial Architecture / Commercial Renovation / Adaptive Re-use
Entry Description
ROST Platform responds to the visual clutter of Mashhad’s commercial corridors by rejecting the “Decorated Shed” approach. Instead, it embraces simplicity, creating a white, inward-curved volume with minimal transparency. The entrance repositions circulation, leading visitors through a suspended bridge and sunken courtyard, while curated openings frame garden views and draw light inward. Beyond a showroom, the flexible space serves cultural and social events, blurring the line between commerce and community. ROST becomes not just a store—but a platform for urban engagement.

در مدار مریخ
شرکت: گروه آزاده عزیزی
طراح اصلی: آزاده عزیزی
تیم طراحی: شاهین ارجمند
موقعیت پروژه: تهران، میدان هروی، مجتمع تجاری–اداری هدیش
جایزه(ها): نقره در معماری تجاری / سایر معماریهای تجاری
شرح پروژه
ایدهی «در مدار مریخ» از چشماندازی آیندهنگرانه از سال ۲۰۶۰ الهام گرفته است؛ زمانی که انسانها در سیارهی سرخ سکونت یافتهاند و زنان نقشی پیشگام در شکلدادن به این تمدن نو دارند. در این روایت، سالن زیبایی فراتر از یک فضای خدماتی عمل میکند و به بستری استعاری برای نوزایی، توانمندسازی و استقلال زنانه بدل میشود. طراحی این روایت را از طریق زبانی فضایی شبیه ایستگاه فضایی و با سطوح بازتابنده ترجمه میکند…
On the Orbit of Mars
CompanyAzadeh Azizi Group
Lead DesignersAzadeh Azizi
Design TeamMr. Shahin Arjmand
Project LocationTehran, Heravi Square, Hadish Commercial–Administrative Complex
Prize(s)Silver in Commercial Architecture / Other Commercial Architecture
Entry Description
The idea of “On the Orbit of Mars” was inspired by a futuristic vision of the year 2060 — an era when humans have established colonies on the Red Planet, and women play a pioneering role in shaping this new civilization. Within this narrative, the beauty salon becomes more than a service space: it transforms into a metaphorical platform for renewal, empowerment, and feminine independence in an otherworldly setting.
The design translates this story into architectural language through:
• An interior evoking a space station, using reflective

دفتر کانتینری سپندار
شرکت: Napp Architects، Abadman Studio
طراحان اصلی: مهراد حبیبی، شبنم خضلی
موقعیت پروژه: تهران، ایران
کارفرما: محمدرضا آشوری
اعتبارات: علی میرشفیع، مهراد حبیبی
جایزه(ها): نقره در معماری تجاری / فضاهای اداری کوچک
شرح پروژه
این پروژه در پاسخ به نیاز فضاهای کاری انعطافپذیر و باکیفیت در بازار آهن تهران شکل گرفته است. با استفاده از دو کانتینر ۴۰ فوتی و یک کانتینر ۲۰ فوتی بازیافتی، یک دفتر کار T-شکل ایجاد شد که مدولار، قابل جابهجایی و قابل توسعه است. یک سیستم سقف پیشساخته، عایقکاری و انعطافپذیری فضایی را فراهم میکند. پروژه با استفاده از ساخت خشک و مصالح قابل بازیافت مانند فولاد، چوب و شیشه اجرا شده و با حداقل تولید ضایعات، بهرهوری فضایی بالا و الگویی پایدار و زیباشناختی برای محیطهای کاری معاصر در بسترهای صنعتی ارائه میدهد.
Sepandar Container Office
CompanyNapp Architects, Abadman studio
Lead DesignersMehrad Habibi, Shabnam Khezeli
Project LocationTehran, Iran
ClientMohammad Reza Ashouri
CreditsAli Mirshafi, Mehrad Habibi
Prize(s)Silver in Commercial Architecture / Small Office Spaces
Entry Description
The project responds to the need for adaptable, high-quality workspaces in Tehran’s Iron Market. Using two 40-ft and one 20-ft recycled containers, a T-shaped office was created that is modular, relocatable, and expandable. A prefabricated roof system provided insulation and flexibility. Built with dry construction and recyclable materials such as steel, wood, and glass, the project minimized waste, optimized spatial efficiency, and offered a sustainable and aesthetic model for modern workplaces in industrial contexts.

دفتر بایا
شرکت: Baya Office
طراح اصلی: محمدرضا خویفر
تیم طراحی: بهنام پودی، فرناز سادات، نازبانو مهراسبی، نوید احمدرجی، سارا رحیمیان، آرش اسدی
موقعیت پروژه: استان مازندران، شهر رامسر، بلوار کاشانی
کارفرما: محمدرضا خویفر
جایزه(ها): برنز در معماری تجاری / فضاهای اداری کوچک
شرح پروژه
دفتر طراحی و ساخت بایا | باززایی چهارباغ ایرانی در بستری معاصر.
در این فضا، ایدهها زندگی میکنند، فضا نفس میکشد و طبیعت با معماری همراستا میشود. این پروژه خوانشی معاصر از هندسهی «چهارباغ» است؛ الگویی که در ناخودآگاه تاریخی معماری ایران حضور دارد.
شکلگیری حجمها: روایت جعبهها در بستر باغ. بایا بر هندسهای منظم و مربعمحور استوار است؛ چهار حجم خالص سفیدرنگ در چهار گوشهی سایت قرار گرفتهاند. این حجمها همچون چهار جزیره، هر یک میزبان عملکردی مشخص هستند.
Baya office
CompanyBaya office
Lead DesignersMohammadreza Khoeifar
Design TeamBehnam Pudi – Farnaz Sadat – Nazbanou Mehrasbi – Navid Ahmadraji – Sara Rahimian – Arash Asadi
Project LocationMazandaran Province – Ramsar City – Kashani Boulevard – Pardis Alley 1/7
ClientMohammadreza Khoeifar
Prize(s)Bronze in Commercial Architecture / Small Office Spaces
Entry Description
Baya Design and Construction Office | The Rebirth of the Iranian Chaharbagh in a Contemporary Context.Here, ideas live, space breathes, and nature is aligned with architecture. This project is a contemporary.reading of the geometry of the “Chaharbagh”.
a pattern that is present in the historical unconscious of Iranian architecture.Formation of Volumes: The Narrative of Boxes in the Context of the Garden.Baya is based on a regular, square-oriented geometry; four pure volumes, painted white, sit at the four.:corners of the site. These volumes, like four islands, each host a specific function.

المان میدان چای لاهیجان
شرکت: Kadift Architects
طراحان اصلی: امیر احمد احمدی، مهام ظریف
تیم طراحی: شیما موادتی، مریم معبودی
موقعیت پروژه: ایران، لاهیجان
جایزه(ها): برنز در معماری منظر / یادمانها / نشانههای شهری
شرح پروژه
پروژهی میدان چای لاهیجان با الهام از باغهای پلکانی چای و توپوگرافی منحصربهفرد شهر طراحی شده و ساختاری شهری، چندسطحی و نمادین را شکل میدهد. این پروژه بهعنوان دروازهی شهری، نشانهی شهری و فضای عمومی عمل میکند و مسیرهای پیاده و سکوهای سبز را در خود ادغام مینماید. طراحی متناسب با اقلیم مرطوب منطقه بوده و فضاهای باز و نیمهباز برای تهویه و پناه ایجاد میکند. استفاده از سازههای خرپایی سبک، فرمی همزمان کارکردی و بیانی به وجود آورده است. مجسمهای الهامگرفته از بهمن محصص، لایهای فرهنگی به پروژه افزوده و هویت هنری لاهیجان را برجسته میسازد.
Lahijan Tea Square Landmark
CompanyKadift Architects
Lead DesignersAmir Ahmad Ahmadi, Maham Zarif
Design TeamSheima Mavaddati, Maryam Ma’aboodi
Project LocationIran, Lahijan
Prize(s)Bronze in Landscape Architecture / Memorials / Landmarks
Entry Description
The Lahijan Tea Square project is inspired by the city’s terraced tea gardens and unique topography, forming a multi-level, symbolic urban structure. It acts as a gateway, urban landmark, and public space, integrating pedestrian paths and green platforms. Designed for the humid climate, it includes open and semi-open areas for airflow and shelter. Using lightweight truss structures, the form is both functional and expressive. A statue inspired by Bahman Mohassess adds a cultural layer, highlighting Lahijan’s artistic identity while enhancing the visual impact of the design.

خانه ساوان
شرکت: Nobico Studio
طراحان اصلی: گلنوش آشوری، کیوان عزیزی، علی سخی
تیم طراحی: رزیتا رضوانی، امیرحسین سبزی، Herochista Parleman، عاطفه علیزاده، مهدیسا میرافتاب، صبا قاسمی وحید
موقعیت پروژه: دهکده کیش دیبی، استان گیلان، ایران
جایزه(ها): نقره در سایر طراحیهای معماری / طراحی مفهومی
شرح پروژه
خانه ساوان بهعنوان سفری فضایی در جنگلهای مرطوب شمال ایران تصور شده است؛ جایی که معماری به گفتوگویی میان انسان، طبیعت و فرهنگ بدل میشود. طراحی با الهام از هندسهی مارپیچ صدف حلزون—نماد تداوم و صعود—از گشودگی جنگل آغاز میشود، به آرامش حیاط میرسد و در نهایت به افق بام ختم میشود. لایهبندی فضایی، فضاهای عمومی را در پیرامون و عملکردهای خصوصی را حول حیاط—هستهی اقلیمی و اجتماعی—سازماندهی میکند. صداقت مصالح و پاسخگویی محیطی، سکونتی میآفریند که در آن طبیعت از زندگی روزمره جداییناپذیر است.
Savan House
Companynobico studio
Lead DesignersGolnoush Ashouri- Keyvan Azizi- Ali Sakhi
Design TeamRozita Rezvani, Amirhossein Sabzi, Herochista Parleman, Atefe Alizadehe, Mahdisa Miraftab, Saba Ghasemi Vahid
Project LocationDehkadeh Kish Dibi, Gilan Province, Iran
Prize(s)Silver in Other Architectural Designs / Conceptual Architectural Designs
Entry Description
Savan House is envisioned as a spatial journey in the humid forests of northern Iran, where architecture becomes a dialogue between human, nature, and culture. Inspired by the spiral geometry of a snail shell, symbolizing continuity and ascension, the design moves from the openness of the forest, to the calm of a courtyard, and finally to the rooftop horizon. Spatial layering places public areas at the edges and private functions around the courtyard, the climatic and social core. Material honesty and environmental responsiveness create a dwelling where nature is inseparable from daily life.

بودن، یعنی مقاومت
طراحان اصلی: ندا دیزجی و سارا ناصری
تیم طراحی: ندا دیزجی و سارا ناصری
موقعیت پروژه: خانالاحمر
جایزه(ها): نقره در سایر طراحیهای معماری / پروژههای بشردوستانه
شرح پروژه
«دیوار، عملاً فلسطین را به بزرگترین زندان روباز جهان تبدیل کرده است.»
دیوار حائل اسرائیل–کرانهی باختری که پس از حملات سال ۲۰۰۲ ساخته شد، از نگاه اسرائیل ابزاری حفاظتی و از دید فلسطینیان، نماد اشغال زمین و آپارتاید است. گرافیتی بهعنوان ابزاری برای مقاومت ظهور کرده و همبستگی، اعتراض و امید را بیان میکند. با وجود پاکسازیهای مکرر، این نقاشیها دوباره پدیدار میشوند و دیوار را به میدان نبردی بصری بدل میکنند. این وضعیت الهامبخش طراحی مدارسی بهعنوان فضاهای عدالت است: دیوارهای آجری چندلایه برای بیان—کلاس درس در یکسو و مقاومت در سوی دیگر—که حافظ حافظهی جمعی و توانمندساز صداهای خاموششده هستند.
To exist is to resist
Lead DesignersNeda Dizaji & Sara naseri
Design TeamNeda Dizaji & Sara naseri
Project LocationKhan al Ahmar
Prize(s)Silver in Other Architectural Designs / Humanitarian Project Designs
Entry Description
“The wall essentially turns Palestine into the world’s largest open prison.”
The Israel–West Bank barrier, built after 2002 attacks, is seen by Israel as protection, but by Palestinians as land theft and apartheid. Graffiti has emerged as a tool of resistance, expressing solidarity, protest, and hope. Despite repeated erasure by Israeli forces, it reemerges, turning the wall into a visual battleground. This inspires a design for schools as spaces of justice: “multiple masonry walls” for expression—classroom on one side, resistance on the other—preserving memory and empowering silenced voices.

حسینیه مادَرجون
شرکت: Song Architects
طراح اصلی: سید امیرحسین صحیحالنسب
تیم طراحی: پاشا نوبهار، یاسمن فتاحی، سید محمدحسین موسوی، محمد ابراهیمی، محمد بهارستان، مهیار صادقیان، حسین پورزحمتکش
موقعیت پروژه: یزد، بلوار رسالت، حوالی میدان آرمان
اعتبارات: عکاسی: محمدعلی قربانی
جایزه(ها): برنز در سایر طراحیهای معماری / معماری مذهبی
شرح پروژه
حسینیه مادَرجون بنایی با لایههای معنایی است که در بافت متراکم یزد قرار گرفته است. این بنا با الهام از حسینیههای سنتی—که در آنها زنان آیینها را از بالا مشاهده میکردند—دارای حیاطی دوطبقه با گنبدی دارای نورگیر مرکزی است. آجر، کاشی آبی و اندود گچ، بازتابدهندهی میراث معماری هستند، در حالی که نورگیرها و پنجرههای مرتفع نور و تهویه را تأمین میکنند. سلسلهمراتب مقطعی، محرمیت و نمادگرایی در ساختاری فشرده و ریشهدار در تداوم فرهنگی به هم میپیوندند.
Hussainia of Madarjoon
CompanySong Architects
Lead DesignersSeyed Amirhossein Sahiholnasab
Design TeamPasha Nobahar, Yasaman Fattahi, Seyed Mohammad Hossein Mousavi, Mohammad Ebrahimi, Mohammad Baharestan, Mahyar Sadeghian, Hossein Pourzahmat Kesh
Project Location4th Alley, near Arman Sq, Resalat Blvd, toward National Oil Co., Yazd, Iran
CreditsPhotos by: Mohammad Ali Qorbani
Prize(s)Bronze in Other Architectural Designs / Religious Architecture
Entry Description
Madarjoon Hussainia is a spiritually layered building set in Yazd’s dense fabric. Inspired by traditional Hussainias where women watched rituals from above, it features a two-level courtyard crowned by a dome with an oculus. Brick, blue tile, and plaster reflect heritage, while clerestories and skylights provide light and ventilation. Sectional hierarchy, privacy, and symbolism unite in a compact structure rooted in cultural continuity.

ویلای لاناک
شرکت: Momken Studio
طراح اصلی: میثم فیضی
تیم طراحی: ایمان پناهی، مسعود فرجی، بهروز نخعی
موقعیت پروژه: روستای قپانوری، استان بروجرد، ایران
کارفرما: احمد یارمحمدی
جایزه(ها): برنز در سایر طراحیهای معماری / طراحی مفهومی
شرح پروژه
لاناک حاصل گفتوگویی میان عناصر معماری—کف، دیوار و سقف—در پاسخ به نیازهای کارفرما است. راهبرد طراحی اولیه، هماهنگسازی دو لایهی زندگی خصوصی (درونی) و نیمهعمومی (بیرونی) را هدف قرار داد. بر این اساس، با بازپیکربندی زمین و امتداد آن، فضایی درونگرا و محرمانه برای زندگی خصوصی ایجاد شد. همزمان، فضاهای نیمهعمومی با بیشترین ارتباط با بیرون سازماندهی شدند. برای تحقق این هدف، بام با حذف دیوارها تغییر شکل یافت.
Laanak Villa
CompanyMomken Studio
Lead DesignersMeysam Feizi
Design TeamIman Panahi, Masoud Faraji, Behrooz Nakhaei
Project LocationGhapanvari Village, Borujerd Province, Iran
ClientAhmad Yarmohammadi
Prize(s)Bronze in Other Architectural Designs / Conceptual Architectural Designs
Entry Description
“Laanak” emerged from a dialogue between the architectural elements (floor, wall, and ceiling) in response to the client’s needs.
The strategy of the preliminary design aimed to harmonize two layers of private life (internal) and semi-public life (external). Based on this, we tried to create a confidential and introverted space for private life by reconfiguring the ground and extending it. We also sought to organize semi-public living spaces with maximum communication with the outside. To achieve this, we modified the roof by removing the walls.

آتلیه نِست
شرکت: Sarvenaz Samarkand
طراح اصلی: سرویناز سمرقند
اعتبارات: رندر: رضا بستانی
جایزه(ها): طلا در معماری مسکونی / خانههای کوچک / زیست حداقلی
شرح پروژه
این پروژه در یکی از مناطق جنگلی و کوهستانی سرعین طراحی شده و هدف اصلی آن، همنشینی معماری با چشمانداز طبیعی بدون خدشه به مناظر منحصربهفرد منطقه است. بهجای ساخت حجمی مستقل از زمین، طراحی از شیب طبیعی تبعیت میکند تا کمترین تأثیر را بر خط آسمان و پیرامون داشته باشد. پروژه شامل دو بخش اصلی است: خانه در سمت چپ و آتلیه در سمت راست.
َAtelier Nest
CompanySarvenazsamarkand
Lead DesignersSarvenaz Samarkand
CreditsRendrenig: reza bastaani
Prize(s)Gold in Residential Architecture / Tiny Home / Small Living
Entry Description
This project is designed in one of the mountainous forested areas of Sarein, with the primary goal of harmonizing architecture with the natural landscape without compromising the region’s unique vistas. Instead of constructing a volume that stands apart from the land, the design follows the natural slope of the terrain to minimize its impact on the skyline and surrounding scenery.The project consists of two main sections: the house on the left and the atelier on the right.

اقامتگاه جنگلهای هیرکانی
شرکت: Peyman Kiani Architects (PKA)
طراح اصلی: پیمان کیانی فلاورجانی
تیم طراحی: پریسا بیریا، نیما باوردی
موقعیت پروژه: ایران
اعتبارات: عکاسی اصلی: ملیکا اشتری
جایزه(ها): طلا در معماری مسکونی / معماری پیشساخته
شرح پروژه
این کابین معلق پیشساخته در دل جنگلهای بکر هیرکانی، پناهگاهی سازگار با محیطزیست ارائه میدهد که فناوری و طبیعت را در هم میآمیزد. سازه با فاصله از زمین معلق شده تا بستر جنگل حفظ شود و دارای سکویی چوبی است که بر ستونهای فولادی بهشکل درخت تکیه دارد. نردههای طنابی کنفی، پوشش تنههای درخت و حصارهای ساختهشده از نی محلی، حریم خصوصی را تضمین میکنند. کفپوش پوستهی درخت، حس غوطهوری در طبیعت را تقویت میکند. این طراحی، نوآوری مدولار، حساسیت اکولوژیک و هماهنگی زمینهای را در تجربهای پایدار از معماری متجلی میسازد.
جوایز: برنده نقره A’Design Award، تقدیر ویژه در جایزه معماری میرمیران، فینالیست جایزه Restaurant & Bar Design Award.
Hyrcanian Forest Resort
CompanyPeyman Kiani Architects (PKA)
Lead DesignersPeyman Kiani Falavarjani
Design TeamParisa Biriya, Nima Bavardi
Project LocationIran
CreditsLead Photographer: Melika Ashtari
Prize(s)Gold in Residential Architecture / Prefab Residential Architecture
Entry Description
Nestled in the untouched Hyrcanian forests, this prefabricated suspended cabin offers an eco-conscious retreat that harmonizes technology and nature. Elevated above the ground to preserve the forest floor, it features a wooden deck supported by tree-shaped steel columns, hemp-rope handrails, and trunks as cladding. Local reeds form natural fences ensuring privacy, while bark flooring enhances immersion in nature. The design embodies modular innovation, ecological sensitivity, and contextual harmony within a sustainable architectural experience.
Awards and Prize
Silver A’Design Award winner, Honorable mentioned at MirMiran Architecture Award, Finalist at Restaurant and Bar Design Award.

میکروآپارتمان
شرکت: Vervito Studio
طراح اصلی: پریا قادری
تیم طراحی: امین ریکانی، آوا رنجبر، علیرضا حسینآبادی، سانیا رضایی
موقعیت پروژه: لسآنجلس
جایزه(ها): نقره در معماری مسکونی / معماری پیشساخته
شرح پروژه
این پروژه در پاسخ به کمبود زمین شهری، شامل میکروآپارتمانهایی با مساحت حداکثر ۲۵ مترمربع است که در دامنهای کوهستانی و مستعد آتشسوزی طراحی شدهاند. چالش اصلی، ایجاد سکونتگاههایی مقاوم در برابر آتش بود که همزمان کیفیت معماری را حفظ کنند. با بهرهگیری از شیب سایت، آرایش پلکانی واحدها نور، دید و تهویهی بهینه را تضمین میکند. حیاط مرکزی محصور با دیوارهای بتنی عایق، هم فضای جمعی و هم سامانهی دفاع غیرفعال در برابر آتش است. واحدهای نیمهمدفون از ویژگیهای حرارتی و حفاظتی زمین بهره میبرند، در حالی که غنای فضایی حفظ میشود.
MICRO-APARTMENT
CompanyVervito Studio
Lead DesignersParia Ghaderi
Design TeamAmin Rikani – Ava Ranjbar – Alireza Hosseinabadi – Sania Rezaei
Project LocationLos Angeles
Prize(s)Silver in Residential Architecture / Prefab Residential Architecture
Entry Description
In response to urban land shortages, this project features micro-apartments—each no larger than 25 sqm—designed on a wildfire-prone mountainside. The main challenge was to create fire-resistant housing that still delivers architectural quality. Using the site’s slope, a stepped configuration ensures optimal light, views, and ventilation. A central courtyard enclosed by insulated concrete walls acts both as a communal space and passive fire defense. The partially buried units benefit from the earth’s thermal and protective properties while maintaining spatial richness.

ویلای شماره ۷
شرکت: Irani Architects
طراح اصلی: مزدک ایرانی
موقعیت پروژه: ایران
جایزه(ها): نقره در معماری مسکونی / سایر معماریهای مسکونی
شرح پروژه
این ویلا بهعنوان کاوشی در هندسهی سیال و تداوم فضایی طراحی شده و از زبانی پیکرهوار با منحنیهای روان، حجمهای کنسولی و گذارهای بیوقفه میان صفحات افقی و عمودی بهره میبرد. سازهی اصلی با بتن اکسپوز با بافتپردازی مشخص اجرا شده که هم صداقت مصالح و هم هویت بصری قدرتمندی ایجاد میکند. شیشه عنصری کلیدی در طراحی است؛ دیوارهای پردهای تمامقد و شیشههای گوشهپیچ، مرز میان درون و بیرون را محو کرده و بیشینهی نور طبیعی را فراهم میکنند…
Villa No.7
CompanyIrani Architects
Lead DesignersMazdak Irani
Project LocationIran
Prize(s)Silver in Residential Architecture / Other Residential Architecture
Entry Description
The villa is conceived as an exploration of fluid geometry and spatial continuity, utilizing a sculptural architectural language defined by sweeping curves, cantilevered volumes, and seamless transitions between horizontal and vertical planes. The primary structure is articulated through exposed concrete with a textured finish, providing both material honesty and a strong visual identity. Glazing is a key design element, with full-height curtain walls and corner-wrapped glass panels that dissolve boundaries between interior and exterior. This maximizes daylight penetration while offering pano

بخش فرآیند کارخانه پلیمر شمیم
شرکت: دفتر داوود بروجنی
طراح اصلی: داوود بروجنی
تیم طراحی: ایمان عنایتی، پائولا کوارتا، روناک روشن گیلویه، علیرضا علمیه، امیرمحمد عامل
موقعیت پروژه: شهرک صنعتی امید البرز، استان البرز
کارفرما: شرکت پلیمر شمیم
جایزه(ها): طلا در شهرسازی / زیرساخت / معماری صنعتی
شرح پروژه
این مرکز بازیافت به مساحت ۳۸۵۰ مترمربع در نزدیکی تهران، رویکرد «معماری بهمثابه آشکارسازی» را اتخاذ میکند؛ رویکردی که بهجای پنهانکردن، فرسودگی، زمان و کار انسانی را نمایان میسازد. پروژه با فولاد خام، بتن و بلوکهای محلی ساخته شده و زبری و ردّ استفاده را میپذیرد. اتاقهای شیشهای کنار فضاهای کار، برای استراحت، نوشیدن چای یا سیگار، به نیازهای کارگران پاسخ میدهند و مکثها را قابل رؤیت میسازند. یک مرغدانی کوچک ساختهشده از مصالح باقیمانده، ریتمهای زندگی روزمره را وارد پروژه میکند. طراحی با مشارکت کارگران و در محدودیت بودجه انجام شده و از تهویهی غیرفعال و دسترسی فراگیر بهره میبرد. این پروژه بهجای کمال، شکنندگی را برجسته میکند و پیچیدگی زیست صنعتی را آشکار میسازد.
Process Department of Shamim Polymer Factory
CompanyDavood Boroojeni Office
Lead DesignersDavood Boroojeni
Design TeamIman Enayati, Paola Quarta, Ronak Roshan Gilvae, Alireza Elmieh, Amirmohamad Amel
Project LocationOmid Alborz Industrial Town, Alborz Province
ClientShamim Polymer Co.
Prize(s)Gold in Urban Planning / Infrastructure / Industrial Architecture
Entry Description
This 3,850 sqm recycling facility near Tehran adopts an “architecture as revealing” approach—exposing wear, time, and labor rather than concealing them. Made of raw steel, concrete, and local blocks, it embraces roughness and traces of use. Glass-walled rooms beside work areas adapt to workers’ needs—rest, tea, or smoking—making pauses visible. A small chicken coop built from leftovers introduces rhythms. Designed with workers under budget limits, it uses passive ventilation and inclusive access. The project foregrounds fragility over perfection, revealing the complexity of industrial life.














